


Cette œuvre de 2025 poursuit l'investigation d'Ara Thorose sur le polyéthylène comme médium pictural, développant un vocabulaire visuel qui oscille entre l'abstraction gestuelle et la composition structurée. Les dimensions de 76.2 × 101.6cm créent un champ visuel substantiel qui engage le spectateur dans une rencontre directe avec la matérialité et la présence de l'œuvre. La profondeur de 5cm élève la pièce du mur, créant une qualité d'objet qui brouille les frontières entre peinture et sculpture. Cette ambiguïté catégorielle reflète l'approche interdisciplinaire de Thorose de la création artistique, où les distinctions entre design, sculpture et peinture deviennent fluides et productives. La surface en polyéthylène capture et réfléchit la lumière de manières qui changent tout au long de la journée, rendant l'œuvre dynamique et réactive à son environnement.
Délai de fabrication : 10-12 semaine(s)
Each piece is handcrafted using natural materials, giving it its own distinct character. Due to the handmade nature, slight variations in color, texture, and finish may occur from piece to piece. These variations are inherent to the artisan process and add to the uniqueness of each creation.
Oeuvre créée par l'artiste à New York
Oeuvre créée par l'artiste à New York
Ara Thorose est un artiste arméno-américain basé à New York. Il combine art et design, créant des pièces qui transcendent les frontières entre mobilier et sculpture. Ses œuvres, exposées internationalement, reflètent une exploration profonde des matériaux et des formes. Il a reçu le prix Rising Star in Design et a été honoré par le American Design Hotlist. Ses créations, telles que la 7M Chair, font partie de collections permanentes comme celle du Cranbrook Art Museum.